ブラームス／交響曲第4番ホ短調作品98

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ブラームス／交響曲第4番ホ短調作品98
諦観と連綿

ハイドンが108曲つくった交響曲の世界。 モーツァルト　41曲　ベートーヴェン　9曲
マーラー　9曲＋「大地の歌」　ブルックナー　0番　＋　9曲

ロマン派　シューマン　4曲　メンデルスゾーン　5曲（習作は別途）シューベルト　8曲　チャイコフスキー 6曲 ＋1曲　ドヴォルザーク　9曲
近代　　　シベリウス　7曲　スクリャービン　　5曲　ラフマニノフ　3曲＋1曲　・・・

古典派を守ったブラームスは4曲　　ブラームスは　人生の節目に交響曲の世界を展開したのだろう。
ベートーヴェンの第九が巨人のごとく重圧を与えていて　おいそれと交響曲を発表するわけにはいかなかったのである。
そのため第１番は40歳台で　構想から21年の歳月をかけて完成する。「リヒテンタールにて」と記されている。

交響曲第1番ハ短調作品68　1876年完成　（43歳）
交響曲第2番二長調作品73　1877年完成　（44歳）
交響曲第3番へ長調作品90　1883年完成　（50歳）
交響曲第4番ホ短調作品98　1885年完成　（52歳）
※第5番は　完成せず　間奏曲作品118－6が　緩徐楽章として構想されたものだった。

第4番「甘酸っぱいサクランボ」は、ブラームスの事をわかっている音楽仲間からも　受け入れにくかった。
1880年代は、リスト、チャイコフスキーなど「古典は時代遅れ」との認識があった。ベルリオーズはすでに異色の交響曲をつくっている。
「懐古的で退歩している」とフーゴー・ヴォルフは第3交響曲を批判。たしかに、今までの交響曲とは違う。テーマが霧のようでメロディーが少ない。
動機だけが目立つが、冗長な感じがしないでもない。唯一、第3楽章だけが突出していて後に映画で使われる。大学教授のような音楽は面白くない。
リスト、チャイコフスキーのシンバル一つの方が面白いと。ブラームスは音楽評論から二分されたのである。

しかし、ブラームスは自信のほどをうかがわせている。自分よりも「この音楽はよくできている」と。「甘酸っぱいサクランボ」の事。
連綿した音の世界、情熱的なものとセンチメンタルなものを対照的に構成、古典を守りながら進歩していた。
コーダは普通は長調だが、この曲は短調になっており、悲壮的なメッセージが込められている。

交響曲が初演されるまえにピアノ４手版が試演されている。聴いてみると　ハンガリー舞曲のような　ベースの奥深さと高めの旋律のバランスが　ブラームスらしい事がわかる。　４手リサイタルは　大変貴重である。藝大（交響曲シリーズ）　東京音大（２台のピアノのための演奏会　ピアノコンチェルトの世界）などが　演奏会を実施している。

第1楽章　ホ短調　2分の２拍子　アレグロ　ノン　トロッポ　悲壮的　メランコリックなラプソディ

クライマックス　トレモロ　今度はベースが先行するかたちで　高音が追いかける。変奏技術の集大成と呼べるのでは。循環形式とは違うものの、ブラームスの霧の中からの主題。

第2楽章　ホ長調　8分の６拍子　アンダンテ　モデラート　ホルンの導入はイ短調？ともとれる古い音階。ピチカートで牧歌的な響きがある。

第3楽章　ハ長調　4分の2拍子　アレグロ　ジオコーソ　スケルツォ　力強い楽想　リズムが特徴。ホルンが彩りを添えている。トライアングルが出てくる。もちろん　全弦楽器パートが奏する姿はシンフォニック

第4楽章　ホ短調　4分の3　アレグロ　エネージコ　エ　パッショナート　パッサカリア（変奏曲）バスの一定の音の流れが繰り返され　印象付けている。
暗い焔が情緒的。バッハのカンタータ第150番「主よ、われ汝を仰ぎ望む」の主題が使われている。

長調に転じたときのフルートが「慰め」ともとれる旋律を奏でる時も　バスは一定の働きをしている。安らかなる響きが途中制止。
短調の回帰で悲壮が爆発した。全体的に重いが、ブラームスの職人的で綿密な仕上げが昇華した。

 

コーダは長調ではない。フィナーレは、怒涛の如く突進するような「エネージコ」響きをひとつに集める。
ブラームスらしい緊張のある締め方である。

ブラームス　交響曲第4番ホ短調作品98　4手ピアノ版