ピアノソナタ第20番 イ長調 D 959（遺作）

シューベルト（1797年～1828年）の晩年の1828年の作品。不死鳥の如くあらわれた　３つのピアノソナタ。
実は、ベートーヴェンが1827年3月に亡くなったとき、シューベルトは変わった言葉を口に出していた。
まさか　本当に　自分にふりかかるとは。

シューマンが　シューベルトの兄を通じて　遺稿の整理にあたっていた時
交響曲などの楽譜が発見された。交響曲第9番ハ長調「ザ・グレイト」（現在は　8番？）はその一つ。長大な作品とされた。
ベートーヴェンの第九よりは短いが。その曲想の息の長さが　そう捉えられた。

そして、ピアノソナタ3部作もそう（遺作）。死後10年経った1838年に出版された。
これが　自筆譜。ソナタ第20番イ長調D959 第2楽章の冒頭。

シューベルトは　最後の年の1月から9月までに　大作を完成させている。ピアノトリオなども。
2台のための幻想曲へ短調D940 や　3つの小品（即興曲風）などがあるが　あまり演奏されることはない。
完成しているものだけでも　演奏時間は10時間を超える。

シューベルトは22番のソナタを書いたであろうか。そう考えると　この3部作は　大きな意味を持つ。
ピアノソナタは　19番　30分　20番　40分　21番　45分。

速筆・・・　この筆致から　何を読み取るのだろう。

ピアノソナタ第20番 イ長調

 

Alfred Brendel – Schubert – Piano Sonata No 22 in A major, D 959

 

第1楽章　2分の2　イ長調　新しい響きを発見した。ユニゾンは　落着きを取り戻している。

それと裏腹に半音階的な和音でぶつかる響きは、厳そかで不思議なものを提示する。

中間部　機関車の走行のような動機　ベートーヴェンの31番もそうだ。1814年ごろにスチーブンソンがイギリスで蒸気機関車を走行させている。
ブラームスやドヴォルザークは関係した響きを作品に投影しているが。

第2楽章　8分の3　嬰へ短調　「さすらい人のうた」終止短調で　ほんの少しだけ抜け出せたかなという箇所が存在する。
シューベルトの彷徨う姿。人は、なぜに孤独なのだろう。

こう考えることもできる。人は生まれる時は「場所を選べない」が死ぬ時は「選べる」。
死に方を知らないから、生きながらえている。それは「寿命」と呼べるものなのであろうか。
先人に私たちは生きている間は逢うことができない。が、肉体が死んだ時、あの人のもとにいける。
魂はずっと生きている。そうでなければ、人間に意味などないのだから。

浮遊するシューベルト。淡々と歩みゆく。その道は突然開けるが「夢」の中である。

不安定な調性。幻想曲風。トリルあたりから　徐々に激しさが加わってくる。嬰ヘ短調の激烈な音の扱い。
これまでになかった。「魔王」のような熱に冒されインフルエンスに苦しむ。

シューベルトが熱にうなされ悪魔的なものが吹き出した。『インフェクション（感染）』と恐れられる部分。
叫び。何に対してなのか。吐露を感じる・・・　献呈者はなし。自分に対しての慰めなのかもしれない。
再現部で少しでも立ち直れるなら　第3楽章に進めるが　あまりにも重たくて哀しくて。

文学家　プリーモ・レーヴィは　ナチス収容所から奇跡的に生還できた。殺戮を目のあたりにし、その人の分までも生きながらえる事が彼の使命。
ナチス収容所の残酷さを伝える文学を多く書く。しかし、突然自分で命を絶った。
生に対して肯定的であった彼。残酷さを描くためには心を鬼にしなければならない。
悪の心を抱いたのか、発作的に死を選んでしまった。

死の6か月前、生前葬を行ったK社長は、会に集まった千人に一人一人と握手をし「ありがとう」と言った。ある意味　勇気の要る事だけれども。
彼は花道を築いたのだった。人は生きている時にしか共感しあえない。
それは体験というもので、甘い、酸いなどの感情だけでなく人としての意識、霊的な無意識も遺るもの。

最後のソナタ第21番の第2楽章は、さすらい微笑みうかべ旅立ってしまう。瑞々しいシューベルト。
ソナタ20番の第2楽章は「叫び」があり、そして慰めがそこにある。

第3楽章　4分の3　イ長調　ピアノソナタのスケルツォというより、ピアノトリオを想起する活発な動き。気分をかえて。

第4楽章　4分の4　ロンド　イ長調　愛らしい主題を変奏してゆく。歌心が溢れている。半音階的な響きはなく明瞭。
優しさと元気。コーダにはアルペジオとオクターブの跳躍で、活気を見出している。